Keramaris, Kanaris (1976-)


Γεννήθηκε στις 30 Ιανουαρίου, Αλεξανδρούπολη (Ελλάδα).
Ξεκίνησε τα πρώτα μαθήματα μουσικής στην ηλικία των 9 ετών.  Συνέχισε τις σπουδές του στο πιάνο και στην αρμονία με καθηγητή τον  Νίκο Βασιλείου. Από το 1993 φοιτεί στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης όπου και την επόμενη χρονιά παρουσιάζει, για πρώτη φορά, έργο του. Το 1995 εγγράφεται στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. (σπουδάζει μουσικολογία, μουσική παιδαγωγική και διεύθυνση χορωδίας). Το 2001 ολοκληρώνει τις σπουδές του στα ανώτερα θεωρητικά με καθηγητές τους Κ. Γριμάλδη (πτυχίο Αρμονίας) και Κ. Σιέμπη (πτυχίο Αντίστιξης-πτυχίο Φούγκας), και στο πιάνο (Δίπλωμα) με καθ. τον Π. Γεωργιάδη. Το 2003 αποφοιτεί από το Τ. Μ. Σ. του Α.Π.Θ. και εγγράφεται στον Τομέα Σύνθεσης του ίδιου τμήματος στην τάξη του Μιχάλη Λαπιδάκη. Ολοκληρώνει τους σπουδές του το 2008, και συνεχίζει κοντά στον Paul Archbold μεταπτυχιακές σπουδές σύνθεσης στο Kingston University του Λονδίνου. Το κυρίως συνθετικό έργο του μεταπτυχιακού του αφορά τη χρήση σύγχρονων τεχνικών σύνθεσης με την ταυτόχρονη ύπαρξη video art (MA by research, 2010). Μεταξύ άλλων συμμετείχε σε σεμινάρια πιάνου, σύνθεσης και ανάλυσης μουσικής με τους W. Rihm, P. Dusapin, G. Staebler, Θ. Αντωνίου, Kunsu Shim, Μ. Τραυλό, Κ. Σιέμπη, Αλ. Μπαλτά, T. Simaku, Γ. Χατζηνίκο, Δ. Δημόπουλο, I. Παπαδάτο, J.M. Lopez-lopez, Χρ. Χατζή, N. Osborne,D. Smirnov, Liza Lim κ.α. Επίσης παρακολουθεί σε τρία θερινά σεμινάρια μαθήματα σύνθεσης μουσικής για τον κινηματογράφο και το θέατρο με τον Ν. Κυπουργό καθώς και μαθήματα σύνθεσης ηλεκτρονικής μουσικής με τον Π. Κόκορα. Τον Δεκέμβριο του 2006 έλαβε μέρος στο 1ο Εργαστήριο Σύγχρονης Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης με το έργο του «Κοντσέρτο για 8 εκτελεστές».  Το έργο βραβεύτηκε από την κριτική επιτροπή (Κουρουπός, Σαμαράς, Αθηναίος) και διακρίθηκε ως ένα από τα τρία καλύτερα του Εργαστηρίου. Το 2009 βραβεύεται για το έργο του «The mirror» για φωνή και μεγάλο οργανικό σύνολο. Το έργο του διακρίθηκε μεταξύ των έξι καλύτερων έργων και προκρίθηκε στην τελική φάση του διεθνούς διαγωνισμού σύνθεσης «Συνθέρμεια 2009», όπου εκτελέστηκε από το σύνολο Idee Fixe υπό τη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη. Το Μάιο του 2007, στα πλαίσια του εκπαιδευτικού προγράμματος «Παις Όπερα» και σε συνεργασία με το 2ο Δημοτικό Σχολείο Ν. Μηχανιώνας και την Όπερα Θεσσαλονίκης (1o φεστιβάλ «Παις …όπερα»), συνέθεσε και παρουσίασε την παιδική όπερα «Ο ταύρος που έπαιζε πίπιζα»(ή «Η θλιμμένη αγελάδα») βασισμένη στην ομώνυμη ιστορία του Ευγένιου Τριβιζά.  Στα πλαίσια του 2ου φεστιβάλ "Παις όπερα" και του διαγωνισμού σύνθεσης που οργάνωσε η Όπερα Θεσσαλονίκης, παίρνει μέρος με τη 2η παιδική του όπερα βασισμένη και πάλι σε κείμενο του Ε. Τριβιζά ("ποιος έκανε πιπί στο Μισισιπή"). Το έργο κρίθηκε από την επιτροπή ως ένα μεταξύ των 7 καλύτερων του διαγωνισμού. Έχει συνεργαστεί και συνεργάζεται με εικαστικούς καλλιτέχνες και σκηνοθέτες όπως οι: Στ. Παναγιωτάκης, Αριάν Κότση, Στ. Μιχαηλίδου, Ν. Κουμαριάς, Αν. Αστερίου, Γ. Σαβόγλου, Κορ. Βασιλειάδου, Στ. Ντόκου, , γράφοντας μουσική για το θέατρο, το κουκλοθέατρο καθώς και για ταινίες μικρού μήκους. Η μουσική του κυκλοφορεί από τη δισκογραφική εταιρεία Dissonance records καθώς και από τις εκδόσεις Εν πλω (παιδική λογοτεχνία – μουσική) . Έργα του έχουν εκτελεστεί σε Ελλάδα, Αμερική, Γαλλία, Γερμανία και Αγγλία. Στα πλαίσια των εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών του δραστηριοτήτων προετοιμάζει και διευθύνει ερασιτεχνικές και παιδικές χορωδίες. Έπειτα από επιτυχή συμμετοχή του σε διαγωνισμό του ΑΣΕΠ (2001), διδάσκει μουσική στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση.

Έργα: Για βιολί και τη νότα «σι» του πιάνου (Μινιατούρα, 1994), Πρελούδιο για πιάνο (σε ύφος Satie) (1995), Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 1 (1996), για βαρύτονο και πιάνο σε ποίηση Μ. Σαχτούρη  (Ο στρατιώτης ποιητής, 1996), Πρελούδιο για κλαρινέτο σε σιb και βιολί (1998),Πρελούδιο για κλαρινέτο σε σιb και φαγκότο (μεταγραφή του προηγούμενου έργου) (2000), Θέμα και 4 παραλλαγές, για σόλο πιάνο (2000), πρελούδιο για πιάνο (Εισαγωγή στην ανάμνηση, 2001), Έργο για βιόλα κα πιάνο (...for viola and piano) (2004), για σοπράνο και οργανικό σύνολο «Σαπφώ Ι», τρία τραγούδια σε ποίηση Σαπφούς (αρχαίο κείμενο) (2004), «6+1 κομμάτια για πιάνο» (2005), για σόλο κλαρινέτο (2005), για σόλο βιολοντσέλο (Over the sea, 2005)" , για κουϊντέτο ξύλινων πνευστών (Αέναον, 2005),  για κουαρτέτο σαξοφώνων και κόρνο «Αέναον ΙΙ» (μεταγραφή) (2006), 3 έργα ηλεκτρονικής μουσικής (Proto, 2006), για mezzo soprano και πιάνο (Η δύσκολη Δευτέρα, 2007), για 3 snare drums (Snaring for friends), για σόλο βιόλα (Canto, 2008), για μικτή χορωδία (Νανούρισμα,. Στίχοι: Ν. Γκάτσος),  για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα ( Σύντονο, 2007), Όπερα (Η θλιμμένη αγελάδα, 2001) – (Το μαντήλι της Δυσδαιμόνας), για πιάνο, έγχορδα και κρουστά (Πρόσφυγες, 2006), Μουσική για κινηματογράφο  (Το βιολοντσέλο, 2009), για πιάνο (Ανάμνηση Ι, 2008) – (Σαμοθράκη, 2008) και Παιδικά Τραγούδια (Αργυρώ ) – ( Σαν τον ήλιο λάμπεις, 2012)                         (προσωπική μαρτυρία)